新华网台北11月18日电（记者李寒芳 傅双琪）“人总是要死的，但死的意义有不同……为人民利益而死，就比泰山还重；替法西斯卖力，替剥削人民和压迫人民的人去死，就比鸿毛还轻。”怀揣着小山羊的牧羊人孤独地在雪域高原上，吟诵着毛泽东为纪念张思德而创作的名篇《为人民服务》，片头长达十余分钟的黑白长镜头，让藏语电影《塔洛》一播映就吸引了观众的眼球。
《塔洛》因被本届金马奖提名角逐最佳剧情片、最佳导演、最佳改编剧本、最佳摄影四项大奖，而成为两岸三地电影人瞩目的焦点。该片导演万玛才旦等主创人员近日在台北接受了新华社记者的专访，为观众“解码”这部藏语艺术电影。
“他的世界非黑即白”
“塔洛”在藏语里意为“逃离者”之意。影片讲述一位自幼放羊为生的藏民塔洛，在进城办理二代身份证时，遇到了理发店女店主杨措，经历了一场突如其来的爱情。塔洛卖了羊，把毕生所得16万人民币托付给杨措，杨措却卷款逃离了塔洛。旧的世界已然坍塌，新的世界尚未建立，塔洛的命运今如何？影片在此戛然而止，留下一片“飞白”。
虽然讲述的是发生在藏区的故事，但《塔洛》却有意舍弃了肆无忌惮的天空蓝、晶莹透亮的雪山白、飞扬经幡的五彩斑斓等“藏地符号”，采取“黑白”叙事的独特手法。对此，万玛才旦解释说，塔洛的价值观“非黑即白”，要么放好羊，死了就像张思德，重于泰山；把羊卖掉，成了坏人，死后就像法西斯一样轻如鸿毛了。因此，他用黑白影像来突出个人的孤独感。
这孤独的节奏，隐藏在几十年如一日的生活中。猎猎寒风，寂寂高原，塔洛赶羊、驱狼，抽呛人的卷烟，喝烈性的青稞酒，陪伴的只有一头藏獒以及375只羊。
但背弃的种子，却在一次进城后发芽。在卡拉OK厅局促地唱歌、跟收音机学“拉伊”（安多藏区山歌）、抽薄荷烟……蠢蠢而动的欲望成了伏击塔洛心灵羊群的饿狼，而杨措，似乎是伊甸园中诱人的红苹果。
万玛才旦并不认为杨措是“坏人”。他说，扬措只能代表部分藏区年轻人，并不是欲望的化身，电影没有把她专门塑造成恶的形象。杨措的扮演者杨秀措也同意这一说法。这位“90后”藏族女歌手说，她的老家也有许多类似的故事。
“再回头，能更清晰认识藏地”
“有一首诗说，当我在家乡时，觉得家乡很大；当我离开家乡回看，就觉得家乡很小。”生长于青海藏区、毕业于北京电影学院的万玛才旦说，“出走”后再回头，能够更清晰地认识藏地。
“塔洛身上有我的影子。”万玛才旦说，但我走出来比较早，接触不同世界、不同文化。而塔洛出走以后，可能就是现在的我，有更多困境，也要对自己再认识、定位。
塔洛的扮演者西德尼玛也找到了自己的影子。《为人民服务》与《纪念白求恩》、《愚公移山》被合称“老三篇”，是西德尼玛那一代人的成长记忆。
剧中塔洛与过去“一刀两断”的标志，就是剪去十几年的小辫子。有一头小辫子的西德尼玛是藏区著名的喜剧演员，外号“小辫子”。他看了剧本以后很喜欢这个人物，于是决心“为了艺术做一次牺牲”。
辫子是塔洛认同的个人身份，身份证则是现代社会身份的标志。影片故事发生在2004、2005年，那是统一办理二代身份证时。连一代身份证都没有的塔洛因此发出这样的疑问，“只要我自己知道自己是谁不就行了吗？”
摄影师吕松野用镜子来处理大量镜面反射取景、对话时人物之间的外物阻隔，构造了“水月镜花”意境，充满了隐喻意味。
“拍不只给藏族人看的藏语电影”
16日晚，《塔洛》在台北举行了金马奖首映，800多人的剧院座无虚席。这是万玛才旦第三次携片来到金马奖，却是首次参与竞赛单元。
《塔洛》是万玛才旦继“故乡三部曲”（《静静的嘛呢石》、《寻找智美更登》、《老狗》）和《五彩神箭》后的第五部剧情长片，入围威尼斯、温哥华、韩国釜山电影节。万玛才旦说，《塔洛》所反映的不仅仅是藏区的问题，“全世界可能都感受这样的困境，一个民族的传承如何在变化的世界中调整，和当下怎么相处、融和”。
“娜拉出走之后怎么办”，这一经典问题也发生在千千万万的“塔洛”身上。万玛才旦说：“我清晰看到传统文化的生存现状，很多人问有什么办法去解决，电影能做的，只是更多希望呈现、提出问题，却很难找到解决办法。”
虽然是藏族导演，但万玛才旦却希望自己的作品不只给藏族人看，也让藏族之外的人都能看懂。他的第六部电影《永恒的一天》正计划年底开拍。这是一部拉美魔幻现实主义风格的电影，剧情梗概是一个人在一天里经历四季，以及少年、青年、中年、老年等不同人生阶段。
“西藏具备魔幻现实主义的土壤，希望这部电影是西藏百年近代史的缩影。”万玛才旦说。
责编：郝伟凡
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